Уже сейчас компьютеры стали вытеснять людей с рабочих мест. Машина лучше нас справляется со сбором и анализом больших пластов информации. Близок момент когда по городским дорогам будут рассекать такси без водителей. Казалось бы для человека останется единственная сфера деятельности - творчество. Но и туда проникает вездесущий искусственный интеллект. Какой будет музыка в недалёком будущем и останется ли в ней место для человека-творца? Придёт ли на смену попу робопоп?

Есть несколько путей развития музыки.

1. Восстание машин. Музыка созданная искусственным интеллектом
2. Союз. Коллаборация человека и машины.
3. Симбиоз. Музыка написанная с помощью интерфейса мозг-компьютер
4. Повстанческое движение. Возврат к живому звучанию

И скорее всего они будут сосуществовать.

В 2016 году программа Sony Flow Machine выпустила композицию в стиле The Beatles. Текст песни был написан человеком, он же организовал структуру музыки. В августе 2017 вышел музыкальный альбом I AM AI музыку для которого написал искусственный интеллект Amper. Певица Тарин Саутерн подарила цифровому композитору свой голос, тексты песен и «подсказала» в каком стиле, ритме и настроении писать музыку.

До этого Yandex представила публике музыкальные альбомы с текстами написанными в стиле Гражданской Обороны (Нейронная Оборона) и Nirvana (Neurona). Музыку к ним написали люди, а вот тексты нейросеть. Позже нейросеть от Yandex создала музыку в стиле Скрябина, которая была исполнена под аккомпанемент камерного оркестра на ежегодной конференции Яндекса. Видеоряд, свет и графика для выступления были также созданы машиной.

Приходит время, когда электронные поэт и композитор вполне могли бы создать супергруппу. Кремниевые художники в большинстве случаев работают на базе нейросетей. Они не влюбляются, не страдают, не ненавидят - они не имеют чувств, которые человек пытается передать в искусстве. Поэтому пока их работа сводится к анализу произведений созданных человеком и подражанию им или созданию мелодиина базе математических законов музыки.

Никакого полёта духа. Но порой конечный продукт поражает: в искусственных абстрактных текстах вдруг видится смысл, а мелодия написанная машиной без чувств цепляет за душу, а точнее за определённые ниточки в нашем мозгу. Ведь ему без разницы природа опыта. Человек способен испытать религиозный опыт без молитвы, простимулировав определённый участок мозга. Так и с музыкой - наш мозг откликается скорее на тональность, темп и ритм, чем на что-то неосязаемое. И уже их мы интерпретируемкак грустную или весёлую мелодию.

Популярность песни и даже чувства мурашек от музыки зависят от структуры мелодии, которую можно описать математически. И учёные всё больше и больше обнаруживают такие математические закономерности. Так учёные из университета Джорджтаун проанализировали 545 популярных песен из "горячей сотни Billboard" вышедших с 1958 по 1991 год и обнаружили общую гармоничную структуру: комбинирование длительных привычных сочетаний аккордов и "сюрпризов" (редких и необычных гармоничные ходов, которых слушатель не ожидает).

Учёные нашли закономерности и в мелодиях чаще всего вызывающих мурашки у слушателей. Профессор социальной психологии университета Восточного Вашингтона Амани Эль-Алайли (Amani El-Alayli) объясняет , причину эмоционального озноба неожиданным созвучием, внезапными изменениями громкости, темпоритма и резкими обрывами. К наиболее мурашечным мелодиям исследователи относят: «концерт для фортепиано с оркестром № 1: II» Шопена, «Страсти по Иоанну: Часть 1» Баха, "Making Love Out of Nothing At All" Air Supply, произведение Вангелиса для миссии НАСА "Mythodea: Movement 6", "Oogway Ascends" Ханса Циммера.

Зная эти закономерности искусственный интеллект сможет писать хиты.

Мозг и сам обладает своей мелодией;— в процессе работы он производит электрические волны разной частоты. Китайским ученым удалось переложить показатели активности мозга пары пациенток в музыкальную форму — получилось что-то вроде авангарда (https://soundcloud.com/user122263613/audio-s2 - вот, например, музыка ЭЭГ девочки-подростка в состоянии покоя).

И наоборот, было множество попыток воздействовать на электромагнитные волны мозга звуком. В своё время разразился скандал вокруг «аудионаркотиков», которые у многих не вызывали ничего кроме головной боли. Сегодня некоторые платные медицинские учреждения предлагают метод психокоррекции под названием «музыка мозга», когда пациенту дают послушать свою электроэнцефалограмму (запись электромагнитных волн мозга) переведённую в звуковой файл. В одних источниках автором методики указывается доктор медицинских наук Я. И. Левитин аж в 1991 году (раньше чем китайские ученные сделали подобную запись), в других протоиерей Константин Константинов. Не смотря на то, как ненаучно зачастую используется тема взаимодействия звуковых волн и электромагнитных волн мозга, отрицать что музыка воздействует на человека нельзя, в частности на ритм сердца и нервную систему.

Считывая импульсы мозга через ЭЭГ искусственный интеллект может подбирать или создавать музыку приятную лично вам и настраивающую вас на определенный лад. Этой идеей воспользовался французский стартап Melomind собирающий деньги на платформе «народных» инвестиций Kickstarter. По словам разработчиков Melomind — это «первая в мире ЭЭГ-гарнитура, которая научит ваш мозг справляться со стрессом». Melomind отслеживают активность мозга и отправляют данные на смартфон, меняя «музыку» в соответствии с уровнем стресса. Точнее, не музыку, а саундскейп— нечто среднее между звуковой средой окружающего мира и белым шумом. Но с развитием технологий шум в наушниках вполне может сменить и мелодия настроенная на вас.

Благодаря ЭЭГ можно не только настроить свой мозг или услышать как он «звучит», но и исполнять музыку. В июле 2017 учёные и изобретатели из США Томас А. Диуэль, Хуан Пампин, Якоб Сундстр и Феликс Дарвас представили музыкальный инструмент - энцефалофон, который через нейроинтерфейс даёт возможность играть музыку людям с параличом или повреждением спинного мозга.
Технически устройство представляет собой энцефалограф, с помощью компьютера, синтезируя звуки фортепьяно, преобразующий мысленные команды в ноты
Ученые активно пиарят новый музыкальный инструмент, выступая с джаз-бэндом Dr. Gyrus and The Electric Sulci Featuring the Encephalophone. На эцефалофоне играет руководитель проекта Томас Диуэль. Первое выступление с опытным прототипом прошло в 2015 году. Пока точность звукоизвлечения составляет всего 67%. Исследования и доработка энцефалофона продолжаются.

Не смотря на то, что музыка может стать отчасти делом машин, человек не потеряет потребность в общении. А искусство и есть опосредованная форма общения между людьми - обмен опытом и переживаниями, которыми машина пока не обладает. Да и человек склонен создавать себе поп-идолов. У робопоп-звезды пока не возьмёшь автограф, не прочтёшь об очередном скандале с ней в СМИ, не сделаешь вместе с ней совместное селфи и не зависнешь с нею на шумной вечеринке. Сейчас пока зависнуть может только программное обеспечение у компьютерного музыканта. У человека всегда была и будет потребность в самовыражении, в том числе и через музыку. Люди и сейчас продолжают изобретать новые аналоговые музыкальные инструменты, к примеру такие как ханг-драм. В поп-музыке периодически возвращается мода на живой гитарный саунд. С развитием цифровых технологий даже возможно возрождение фолк-музыки - как протеста. А это всё значит, что списывать в утиль человека-творца пока рано. Ну а музыка написанная компьютером может стать хорошим саундтреком к фильму об искусственном интеллекте.